Teler de música

Sant Jordi, 2024

01/02/2023

¿Cuál es el papel de las expectativas de l@s docentes sobre el alumnado? ¿Realmente condicionan sus oportunidades? La teoría del Efecto Pigmalión, desarrollada por Rosenthal y Jacobson en su obra Pigmalión en el aula (1968), afirma que las expectativas del profesorado condicionan y modifican, en positivo o en negativo, los resultados del alumnado. Y parece ser que la investigación lo ratifica, o al menos esta es la conclusion que podemos sacar del análisis que hace Marc Lafuente en su artículo "¿Son efectivos los programas que intervienen en las expectativas del profesorado con respecto a su alumnado?"

Marta Casas, antropóloga especializada en educación intercultural y educación inclusiva, y coordinadora de El Telar de Música, reflexiona sobre el papel que tenemos l@s docentes en un artículo publicado en el boletín del programa Investigación y acción de la Fundación Bofill:

01/12/2022

01/10/2022

Hace unos días, el magazin virtual Catorze compratía en las redes el delicioso cortometraje Farmony, de Juiyoon June Park, con una introducción que decía: "hasta la nota que desentona tiene su lugar en el pentagrama y en el mundo".

No hemos podido evitar ver en él, más allá de la metáfora, un reflejo muy realista de cómo planteamos la inclusión a través de la música. Como otros lenguajes artísticos (aquellos en los que el producto es en sí mismo una práctica, y no un objeto*), la música presenta unas características que admiten y facilitan la integración de los elemenots diferentes dentro de un todo armónico, generando un espacio privilegiado para la inclusión de la diversidad, de todas las diversidades. Todo el mundo puede tener cabida en un coro, en un conjunto instrumental, en un grupo de danza... Porque la diferencia es enriquecedora y porque todas las aportaciones son complementarias y suman en la experiencia artística.

Pero todavía queremos ir un poco más allá: no es sólo que aceptemos que, potencialmente, todo el mundo pueda tener cabida en la experiencia musical. Es que pensamos que ¡todo el mundo debe tener cabida en ella! Porque, como se señala en la publicación "Educar en la pràctica artística, un dret irrenunciable", en el marco del proyecto Educació 360, de educación a tiempo completo, "las artes en la educación tienen impacto individual y colectivo, condicionan la vida en sociedad de las personas y benefician especialmente a las personas de entornos desfavorecidos" y, por ello, es necesario garantizar el acceso a la práctica artística para garantizar los derechos culturales.

Incluir a todo el alumnado, a todos los niños y niñas, a todos los adolescentes y jóvenes, a todo el mundo, en la práctica musical no es sólo una opción viable. Es un ejercicio de justicia social, necesario para garantizar el derecho a la práctica artística.

Este es el punto de partida de Xamfrà, de cómo planteamos la educación musical en El Telar de Música y en otras experiencias en las que trabajamos.... y también de muchas otros profesionales de la música en nuestro país. Es el caso de una iniciativa que nos apetece compartir y reconocer desde aquí: la Orquesta Inclusiva de la UVic, un proyecto que os animamos a conocer. Os dejamos una muestra del trabajo que realizan:

*En Educar en la pràctica artística, un dret irrenunciable, se señala que "los lenguajes artísticos en los que el producto artístico es en sí mismo una práctica (a diferencia de otros en los que el producto artístico es un objeto), y que incluyan la danza, la música, el teatro y el circo, entre otras expresiones artísticas (...) presentan unos rasgos concretos con valor educativo específico: el componente performativo en un lugar y un momento determinado (el aquí y el ahora), la actividad en grupo y la coralidad del resultado, y el proceso artístico" (p.6 -traducción propia-)